Những outline quan trọng cần biết khi viết kịch bản quảng cáo

Hồ Quang Hiển By Hồ Quang Hiển
16 Min Read

Một kịch bản quảng cáo thành công luôn bắt đầu từ một outline vững chắc. Nếu không có một cấu trúc hợp lý, thông điệp dễ dàng trở nên rời rạc, thiếu sức thuyết phục hoặc thậm chí không chạm tới cảm xúc của khách hàng mục tiêu.Đây chính là lý do tại sao việc nắm vững những outline quan trọng khi viết kịch bản quảng cáo không chỉ giúp tối ưu nội dung mà còn tạo ra tác động mạnh mẽ hơn đến người xem.

Theo một nghiên cứu của nielsen, trung bình một quảng cáo chỉ có vài giây để thu hút sự chú ý của khán giả trước khi họ bỏ qua. Điều này đồng nghĩa với việc kịch bản phải sắc bén ngay từ đầu, đi đúng hướng từ những ý tưởng ban đầu cho đến phần kết thúc để giữ chân người xem. Một outline rõ ràng chính là công cụ giúp chúng ta làm được điều đó.

Nhưng không phải ai cũng biết cách xây dựng một outline hiệu quả. Liệu một kịch bản nên bắt đầu từ một câu chuyện hấp dẫn hay đi thẳng vào vấn đề? Có nên sử dụng yếu tố cảm xúc hay tập trung vào lợi ích sản phẩm? Đây đều là những câu hỏi mà bất kỳ người viết nào cũng từng đối mặt.Trong bài viết này, tôi – Hiển – sẽ chia sẻ với bạn những outline quan trọng nhất, giúp biến ý tưởng quảng cáo thành những kịch bản không chỉ hấp dẫn mà còn mang lại kết quả thực sự.

Làm thế nào để xác định thông điệp cốt lõi trong kịch bản quảng cáo

Làm thế nào để xác định thông điệp cốt lõi trong kịch bản quảng cáo

Xác định lợi ích trọng tâm thay vì chỉ tập trung vào tính năng

Khi viết kịch bản quảng cáo, một sai lầm phổ biến là chỉ liệt kê các tính năng của sản phẩm thay vì nhấn mạnh lợi ích thực tế mà người tiêu dùng nhận được. Chẳng hạn, trong cuốn “Building a StoryBrand” của Donald Miller, tác giả nhấn mạnh rằng khách hàng luôn tự hỏi: “Sản phẩm này giúp tôi cải thiện cuộc sống như thế nào?”. Do đó, thay vì nói “Kem chống nắng có chỉ số SPF 50+”, hãy nhấn mạnh “Bảo vệ da khỏi tia UV suốt cả ngày, không lo sạm đen”. Điều này giúp thông điệp trở nên gần gũi và trực diện hơn với nhu cầu thực tế của khách hàng.

Sử dụng phương pháp “One Big Idea” để làm rõ thông điệp

Ý tưởng chủ đạo trong kịch bản quảng cáo nên được xây dựng xoay quanh một thông điệp duy nhất – đây còn gọi là nguyên tắc “One Big idea”. Một nghiên cứu của Nielsen Norman Group cho thấy rằng khách hàng chỉ nhớ khoảng 20% nội dung mà họ tiếp xúc trực tuyến. Vì thế, việc nhấn mạnh một thông điệp duy nhất giúp tăng sự ghi nhớ và gắn kết thương hiệu với người xem.

Yếu tố One big Idea Thông điệp rời rạc
Hiệu quả truyền tải Cao – Người xem dễ nhớ Thấp – Dễ bị lãng quên
Khả năng viral Dễ lan tỏa Ít thu hút
Gây ấn tượng Tạo dấu ấn mạnh Không có điểm nhấn

Ví dụ điển hình là chiến dịch “Just Do It” của Nike – chỉ với ba từ nhưng đã truyền tải thông điệp mạnh mẽ về động lực và nỗ lực cá nhân. Khi viết kịch bản quảng cáo, tôi luôn tự hỏi: “Nếu người xem chỉ nhớ một điều từ video này, tôi muốn đó là gì?”

Xây dựng nhân vật và bối cảnh để thu hút khán giả

Xây dựng nhân vật và bối cảnh để thu hút khán giả

Nhân vật phải có chiều sâu và kết nối cảm xúc

Trong một kịch bản quảng cáo thành công, nhân vật không chỉ đơn giản là đại diện cho sản phẩm mà còn phải mang trong mình những động cơ, cảm xúc và điểm nhấn đặc biệt. Theo nghiên cứu của Les Binet & Peter Field về hiệu quả quảng cáo, những chiến dịch tạo được sự kết nối mạnh mẽ về cảm xúc thường đạt hiệu suất cao hơn 31% so với các quảng cáo chỉ tập trung vào lý trí.

Để làm nhân vật trở nên sống động, hãy:

  • Định hình cá tính rõ ràng: Nhân vật có thể hài hước, nhiệt huyết hay trầm tư.
  • Xây dựng mục tiêu và trở ngại: Hành trình của nhân vật nên phản ánh những vấn đề thực tế mà khán giả có thể đồng cảm.
  • Gắn kết với giá trị thương hiệu: Một nhân vật có tính cách phù hợp với thông điệp thương hiệu sẽ tạo ấn tượng mạnh mẽ hơn.

Một ví dụ điển hình là chiến dịch của Old Spice, với nhân vật nam chính đầy tự tin, hài hước đã giúp thương hiệu này tạo ra một làn sóng viral trên khắp thế giới.

Bối cảnh phải mang tính chân thực nhưng đầy sáng tạo

Bối cảnh trong kịch bản quảng cáo không chỉ đơn giản là một không gian mà còn là một phần quan trọng giúp truyền tải thông điệp.hiệu quả của một bối cảnh tốt nằm ở cách nó gợi mở cảm xúc và phản ánh trải nghiệm thực tế. Một nghiên cứu từ Harvard Business Review đã chỉ ra rằng quảng cáo có bối cảnh gần gũi và dễ liên tưởng sẽ tạo ra mức độ ghi nhớ cao hơn 22% so với quảng cáo trừu tượng.

Các yếu tố quan trọng để tạo nên một bối cảnh hấp dẫn:

  • Không gian: Nên phản ánh chân thực môi trường mà sản phẩm được sử dụng, nhưng thêm yếu tố sáng tạo để làm nổi bật câu chuyện.
  • Yếu tố thị giác: Màu sắc, ánh sáng và góc quay cần hỗ trợ cảm xúc của nhân vật và thông điệp quảng cáo.
  • Liên hệ với người xem: Một bối cảnh quen thuộc sẽ giúp khán giả dễ dàng đặt mình vào tình huống của nhân vật.

Ví dụ, chiến dịch “Real Beauty” của dove đã sử dụng bối cảnh rất đời thường – gương soi, phòng trang điểm – để kể câu chuyện về sự tự tin của phụ nữ, tạo ra hiệu ứng lan tỏa mạnh mẽ.

Yếu tố Tác động đến khán giả
Nhân vật có chiều sâu Tăng kết nối cảm xúc và ghi nhớ thương hiệu
Bối cảnh sáng tạo Gây ấn tượng mạnh hơn và giúp câu chuyện sống động

Tạo cao trào và kêu gọi hành động một cách tự nhiên

Tạo cao trào và kêu gọi hành động một cách tự nhiên

Khơi gợi cảm xúc mạnh mẽ theo từng giai đoạn

Để một kịch bản quảng cáo thực sự thu hút, điều quan trọng là phải dẫn dắt người xem qua nhiều cung bậc cảm xúc. Tôi luôn áp dụng cấu trúc “3H” (Hook – Hold – Handover) để tạo cao trào một cách tự nhiên:

  • Hook: Một câu mở đầu gây bất ngờ hoặc một tình huống gần gũi để thu hút sự chú ý.
  • Hold: Đẩy tình huống lên đỉnh điểm bằng một nỗi đau hoặc khát khao cụ thể mà khách hàng có thể đồng cảm.
  • Handover: Giới thiệu giải pháp (sản phẩm/dịch vụ) một cách khéo léo, không gượng ép.

Chẳng hạn, trong chiến dịch quảng cáo của Nike năm 2023, họ sử dụng câu mở đầu đầy cảm hứng: “Bạn có dám bước ra khỏi vùng an toàn?”.Tiếp theo, là những thước phim về câu chuyện vượt khó của các vận động viên thực tế – khiến người xem chìm trong cảm xúc. Và khi thông điệp “Just Do It” xuất hiện, nó không còn là một khẩu hiệu – mà trở thành một lời kêu gọi mạnh mẽ thúc đẩy hành động.

Gắn kết lời kêu gọi hành động với nhu cầu thực tế

Một lỗi phổ biến trong kịch bản quảng cáo là lời kêu gọi hành động (call-to-Action – CTA) quá trực diện hoặc sáo rỗng. thay vì nói: “Mua ngay để nhận ưu đãi!”, tôi sử dụng cách tiếp cận tinh tế hơn, tập trung vào lợi ích thực tế:

Cách diễn đạt thông thường Cách tối ưu hoá
“Mua ngay để được giảm giá!” “Chỉ còn 3 ngày để sở hữu sản phẩm với ưu đãi đặc biệt!”
“Thử ngay sản phẩm của chúng tôi!” “Trải nghiệm miễn phí và cảm nhận sự khác biệt!”

Cách tiếp cận này không chỉ khiến lời kêu gọi tự nhiên hơn mà còn tạo cảm giác khẩn cấp (FOMO – Fear of Missing Out), thúc đẩy người xem hành động mà không cảm thấy bị ép buộc.

Tối ưu hóa độ dài và nhịp điệu để giữ chân người xem

Tối ưu hóa độ dài và nhịp điệu để giữ chân người xem

Độ dài hoàn hảo cho một kịch bản quảng cáo

Nhiều nghiên cứu về tiếp thị chỉ ra rằng quảng cáo dài hơn không đồng nghĩa với hiệu quả hơn. Theo HubSpot, độ dài lý tưởng cho một video quảng cáo trên mạng xã hội rơi vào khoảng 15 – 30 giây, trong khi quảng cáo truyền hình thường không nên vượt quá 60 giây. Tuy nhiên, không có công thức chung nào áp dụng cho tất cả, vì mức độ gắn kết của người xem phụ thuộc vào nội dung và cách thức truyền tải thông điệp.

Một số yếu tố giúp điều chỉnh độ dài hợp lý:

  • Mục tiêu chiến dịch: Giới thiệu thương hiệu mới thường cần thời gian hơn so với quảng cáo giảm giá.
  • Nền tảng phân phối: Quảng cáo trên tiktok cần ngắn gọn, trong khi YouTube có thể linh hoạt hơn.
  • Nhịp độ cốt truyện: Một câu chuyện mạch lạc và hấp dẫn giúp giữ chân người xem lâu hơn.

Nhịp điệu nhanh hay chậm – đâu là lựa chọn tốt nhất?

Nhịp điệu của một kịch bản không chỉ quyết định sự thú vị của quảng cáo mà còn ảnh hưởng đến mức độ tiếp nhận thông điệp. Theo nghiên cứu từ Nielsen Neuro, những quảng cáo có tốc độ thay đổi hình ảnh và âm thanh trung bình 1,5 – 2 giây một lần giúp tăng mức độ ghi nhớ thương hiệu.

Để xây dựng nhịp điệu phù hợp, tôi thường chia cấu trúc kịch bản theo ba giai đoạn chính:

Giai đoạn Chi tiết Thời lượng lý tưởng
Mở đầu Thu hút sự chú ý trong 3 giây đầu tiên. 3 – 5 giây
Phát triển Chuyển tải thông điệp, đưa vào yếu tố hấp dẫn. 10 – 20 giây
Kết thúc Kêu gọi hành động rõ ràng,dễ hiểu. 5 – 10 giây

Theo kinh nghiệm của tôi, một quảng cáo có nhịp điệu tốt là khi mỗi giây đều có giá trị. Điều này đồng nghĩa với việc không có giây nào bị lãng phí vào những nội dung dư thừa hoặc không cần thiết. Nắm bắt được yếu tố này, bạn sẽ tăng tỷ lệ giữ chân người xem, đặc biệt trong môi trường quảng cáo kỹ thuật số ngày nay.

Cảm nhận chân thành

Nắm vững những outline quan trọng khi viết kịch bản quảng cáo không chỉ giúp bạn xây dựng nội dung mạch lạc, thu hút mà còn tạo ra thông điệp chạm đến đúng cảm xúc của khách hàng. Từ việc xác định mục tiêu, hiểu rõ đối tượng mục tiêu, đến cách dẫn dắt câu chuyện và kêu gọi hành động hiệu quả, mỗi yếu tố đều góp phần giúp kịch bản trở nên thuyết phục và ấn tượng hơn.

Tuy nhiên, lý thuyết chỉ thực sự hữu ích khi được áp dụng vào thực tế. Hãy thử áp dụng những gì đã học vào bài viết quảng cáo của chính bạn, điều chỉnh và hoàn thiện dần qua từng lần trải nghiệm. Sáng tạo trong giới hạn của những outline có sẵn cũng chính là cách giúp kịch bản trở nên linh hoạt và hấp dẫn hơn.

Ngoài ra, nếu bạn quan tâm đến việc nâng cấp kỹ năng viết kịch bản quảng cáo, đừng ngần ngại tìm hiểu thêm về storytelling trong marketing, kỹ thuật viết tiêu đề hấp dẫn hoặc tâm lý học hành vi người tiêu dùng. Đây đều là những yếu tố quan trọng giúp nâng cao chất lượng kịch bản và tối ưu hiệu quả quảng cáo.Bạn có suy nghĩ gì về những outline này? Hãy chia sẻ quan điểm của bạn, hoặc để lại câu hỏi nếu bạn muốn thảo luận sâu hơn về bất kỳ khía cạnh nào trong viết kịch bản quảng cáo!

Share This Article
Follow:
Chào mọi người, tôi là Hồ Quang Hiển, hiện tại đang đảm nhận vai trò CEO của DPS.MEDIA JSC. Tôi may mắn được làm việc trong lĩnh vực tiếp thị số và truyền thông – một lĩnh vực đầy sáng tạo và năng động. Công việc của tôi xoay quanh việc tìm ra các giải pháp giúp doanh nghiệp tiếp cận khách hàng tốt hơn, từ SEO, thiết kế website, đến quảng cáo và truyền thông tổng thể. Tôi luôn xem mình là một người học hỏi, không ngừng tìm kiếm những ý tưởng mới để cải thiện dịch vụ và mang lại giá trị tốt nhất cho khách hàng. DPS.MEDIA là nơi tôi và đội ngũ đồng nghiệp cùng nhau xây dựng, phát triển, và chinh phục những thử thách trong ngành. Thành công của chúng tôi có được là nhờ sự tin tưởng và đồng hành của rất nhiều đối tác, cũng như sự nỗ lực của toàn bộ đội ngũ. Tôi tin rằng mỗi ngày là một cơ hội để hoàn thiện bản thân và cống hiến nhiều hơn. Tôi rất biết ơn những trải nghiệm đã giúp tôi trưởng thành và hy vọng có thể tiếp tục đóng góp cho sự phát triển chung của ngành tiếp thị số cũng như cộng đồng
4 Bình luận
  • Mình hoàn toàn đồng ý với những điểm quan trọng trong việc viết kịch bản quảng cáo, vì nó thực sự giúp tạo nên sức hút và kết nối với khán giả một cách hiệu quả hơn. Những outline này là nền tảng vững chắc cho mọi ý tưởng sáng tạo!

    Bình luận
  • Mình cũng thấy những outline này cực kỳ quan trọng, vì chúng không chỉ giúp làm rõ thông điệp mà còn mang lại chiều sâu cho kịch bản, làm cho quảng cáo trở nên hấp dẫn hơn. Cảm ơn vì đã chia sẻ những kiến thức hữu ích này!

    Bình luận
  • Mình không hoàn toàn đồng ý với quan điểm này, vì đôi khi sự sáng tạo và cảm xúc tự nhiên lại quan trọng hơn bất kỳ outline nào. Việc quá phụ thuộc vào khuôn khổ có thể làm mất đi tính độc đáo và gây nhàm chán cho kịch bản.

    Bình luận
  • Mình cảm thấy rằng việc theo đuổi quá nhiều outline có thể khiến cho kịch bản thiếu đi tính chân thật và gắn kết cảm xúc. Đôi khi, những ý tưởng đến một cách tự nhiên lại mang lại sức hấp dẫn riêng mà không cần phải tuân theo bất kỳ khuôn khổ nào.

    Bình luận

Leave a Reply Hủy

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *